Piosenki poległych żołnierzy

Ten tekst kultury nosi tytuł „Sztuka naładowana walką. Historie dwóch albumów muzycznych i jednego wiersza poległych bohaterów” i składa się z karuzeli – dziewięciu wizualnych segmentów. Towarzyszący im tekst jest wspólny: „W ramach specjalnego projektu «Jak brzmi pamięć» opowiadamy trzy historie, w których muzyka stała się przedłużeniem życia: o pośmiertnym albumie aerorozpoznawcy Mychajła Biketowa; o niedokończonej płycie frontowego żołnierza Andrija Kaseniuka, którą obecnie finalizuje zespół SilverTown; oraz o wierszu Artema Nahaiczenki, który stał się podstawą utworu «Siła». To opowieści o pamięci, dziedzictwie i twórczości, która wybrzmiewa nawet po stracie”.

Jak widać, chodzi tu o utwory muzyczne (pojedyncze piosenki) oraz twórczość muzyczną (albumy) trzech ukraińskich autorów – śpiewaków, muzyków i poetów – którzy jako ochotnicy zginęli na wojnie w latach 2022–2025.

Na pierwszy plan wysuwa się tu społeczna funkcja twórczości muzyczno‑piosenkowej, co podkreśla komentarz wizualny autorstwa piosenkarki Lany Rednich, zamieszczony w ostatnim kadrze karuzeli: „To sztuka naładowana walką, ludzie znają cenę tej walki. Takie utwory wywołują dreszcze, uczucie, jakby prąd przeszedł przez ciało. Są naładowane ideą i motywują…”

Pozostałe wizualne segmenty tego tekstu kultury zawierają fotografie poległych, ich imiona oraz informacje dotyczące okoliczności ich śmierci. Na jednym z kadrów umieszczono wiersz poległego żołnierza‑poety Artema Nahaiczenki, który stał się podstawą piosenki „Siła”.

Piosenki poległych żołnierzy stają się tym samym autonomicznym narzędziem sztuki czasu wojny, a tekst kultury skomponowany w takiej formie staje się narzędziem kultury sieciowej, które nie tylko zachowuje pamięć o tych ukraińskich twórcach, okolicznościach ich śmierci i ich dziełach, lecz także bezpośrednio prezentuje szerokiemu gronu odbiorców jeden z „pierwotnych” tekstów kultury (wiersz). W ten sposób kultura sieciowa i to medium konstruują nową formę sieciowej artystyczności – z wyraźnym akcentem na społeczną funkcję twórczości muzycznej tego typu. © Yana Hladyr 2026